Percepción y aplicación de la luz en la historia del arte

Este libro explica el papel que ha desempeñado la luz en las obras de arte a lo largo de la historia con infinidad de ilustraciones. La luz en el arte muestra como los artistas han usado la luz en las pinturas y como han empleado la sombra ante la escasez de luz con obras de Giotto, Botticelli, Caravaggio, Vermeer, Courbet, Turner, Klimt, entre muchos otros para lograr la atmosfera deseada, expresar ideas y producir emociones en el espectador. Tambien aborda teorias de Plato y Aristoteles, Descartes, Newton, Goethe y Chevreul. Este libro, que esta profusamente ilustrado, constituye un libro de referencia perfecto para artistas, estudiantes, academicos y amantes del arte.

Editorial: Hoaki

Páginas: 200

Medidas: 17 x 25  cm

Encuadernación: Tapa blanda

ISBN: 9788417656683